Uma grande contribuição para o desenvolvimento da escola de arte russa foi feita por V.I. Surikov. Um excelente artista viajante, acadêmico por sua vida criativa, criou as mais brilhantes telas históricas em larga escala. As pinturas de Surikov são conhecidas muito além das fronteiras da Rússia. Representando eventos históricos significativos na Rússia, Surikov se tornou um dos principais artistas de escala mundial.
Grandes pinturas do gênero histórico de Surikov
1
Manhã da execução do tiro ao arco (1881)
A lista das mais belas será aberta pela primeira tela histórica em grande escala do artista, medindo 218 × 379 cm, e agora está em um dos corredores centrais da Galeria Tretyakov. Sempre há muitos espectadores em volta dessa imagem. E não em vão, porque os eventos retratados por V.I. Surikov pertencem a um dos momentos mais trágicos da história do estado russo.
A época do reinado de Pedro, o Grande, foi pintada não apenas com cores vivas de vitórias e grandes realizações. A rebelião de Streletsky, sob o comando da princesa Sophia, irmã do rei, foi brutalmente reprimida e milhares de arqueiros foram enviados para o bloco de desbastamento. O momento de despedida dos arqueiros para suas famílias é tão realista que dá a impressão de uma presença. O espectador se torna participante e testemunha do que está acontecendo.
Dois pontos de vista se cruzam na imagem com uma diagonal: o primeiro olhar do jovem Peter I é irado, majestoso, incinerador, e o segundo olhar pertence ao arqueiro vermelho, algemado em blocos. Sagitário não obedeceu à vontade real e está pronto para a morte. A figura central do arqueiro demonstra submissão ao veredicto. A execução ocorre na Praça Vermelha, perto do Kremlin, e finalmente assegura o reinado de Pedro no trono russo. A tragédia da pintura é enfatizada pelos tons sombrios e acinzentados da manhã de outono.
2
Menshikov em Berezovo (1883)
Esta pintura fala sobre os últimos anos da vida de um amigo íntimo e favorito de Pedro I, e agora o desonrado príncipe Alexander Menshikov. Ele é retratado com seu filho e filhas. O esplendor do aliado do czar foi substituído pelo frio e desesperança do exílio na remota vila de Beryozovo. Menshikov está sentado em uma poltrona envolto em um casaco de pele de carneiro. Sua mão esquerda está cerrada nervosamente. O cabelo da cabeça está despenteado.
E uma vez que Alexashka Menshikov, natural de pessoas comuns, brilhou nas perucas mais caras e majestosas da época. A pejoratividade da situação em que esse grande homem caiu sublinha o teto baixo e escuro. Está frio na cabana, todas as crianças estão bem vestidas. Uma das filhas lê a Bíblia, as demais sentam-se ansiosamente ao lado do pai.
3
Boyar Morozova (1884-1887)
Surikov levou três anos para criar essa tela enorme (e o tamanho é realmente impressionante: 304 × 587,5 cm). O trabalho preparatório titânico da pintura trouxe resultados impressionantes. Os esboços criados por Surikov tornaram-se pinturas acabadas independentes.
Esta pintura é realmente a maior obra-prima da pintura. Trenós pesados arrastam entre a multidão os rebeldes nobres-cismáticos. Ela levantou a mão sobre a multidão com pele dupla, um símbolo da antiga fé. Como o artista disse, ele ficou atormentado por um longo tempo com a questão de como criar a aparência de um movimento de trenó. A descoberta foi incrível.
O garoto correndo "empurrou" trenós pesados do local, o que deixou uma marca profunda na neve solta. Muito foi escrito sobre esta neve. Ele é incrível, animado e frio. O tolo santo descalço, sentado na neve, apertou freneticamente os dedos dos pés do frio. Ele responde à nobre com um sinal de duas faces da cruz. A multidão de enlutados, nobre Morozova, está cheia de emoções. Os meninos provocam nobre desonrada, as mulheres simpatizam. Muitos a escoltam em silêncio. O cisma da igreja foi uma das páginas terríveis da história russa.
4
A captura da cidade nevada (1891)
Essa imagem engraçada, travessa e festiva é exatamente o oposto dos trabalhos anteriores de V. Surikov. Os festivais de entrudo sempre foram acompanhados na Rússia por jogos divertidos. As pessoas construíram uma fortaleza de neve. Duas equipes participaram do jogo: um grupo defendeu a fortaleza e o segundo tentou capturá-la. A arma nesta batalha foi o riso, gritos de alegria e bolas de neve.
A pintura mostra o clímax deste jogo cossaco antigo. Um cavaleiro que voa com entusiasmo para os espectadores destrói a fortaleza, uma multidão com galhos o cumprimenta. Não é de admirar que Surikov tenha sido chamado de mago, representando tão vividamente a neve. Seu reino de neve é lindo, arejado e cheio de uma variedade de tons. "Tomando a cidade da neve" é o ponto culminante do trabalho do grande pintor V. Surikov.
5
A conquista da Sibéria por Ermak Timofeevich (1895)
V. Surikov nasceu em Krasnoyarsk e sempre se interessou pela história da conquista da Sibéria. Em 1895, uma pintura foi escrita dedicada a esse tópico heróico. Em 1582, ocorreu uma batalha decisiva entre o exército de Khan Kuchum e o exército cossaco de Yermak.
O artista apresentou este evento como uma façanha do povo russo e do exército russo. Uma enorme tela, medindo 285 × 599 cm, foi comprada por Nicolau II por 30.000 rublos e declarada um tesouro nacional. Para uma visão geral, a pintura foi exibida no Museu Russo.
A propósito, há um artigo maravilhoso sobre as 10 maiores vitórias militares sobre forças inimigas superiores em nosso site most-beauty.ru.
6
Suvorov atravessando os Alpes (1899)
Outra pérola do Museu Russo em São Petersburgo é uma pintura de V. Surikov, "Suvorov's Crossing the Alps". O artista teve a idéia de criar esta pintura em 1895, e seu final foi programado para coincidir com o centenário dessa transição significativa.
A pintura mostra um episódio da conquista do Passe Ringenkopf pelas tropas russas lideradas por Suvorov. Uma descida íngreme, quase vertical, assusta o soldado. Muitos são batizados. Mas, a determinação e a coragem de seu comandante inspiram absoluta confiança. Os soldados superam outro obstáculo com a coragem e a dignidade de que apenas os soldados russos são capazes.
7
Retrato da filha do artista na infância (1888)
Um belo retrato da filha de Olga em um vestido de bolinhas vermelhas contra um fogão branco reflete a atmosfera familiar da casa do artista. A carta do artista é preservada, onde ele descreveu o processo de trabalhar em um retrato. Ele relatou: "Estou escrevendo um retrato de Olya em um vestido vermelho em que ela estava em Krasnoyarsk ..."
A menininha de dez anos posa com ousadia, segurando sua boneca favorita. A família chamou esse retrato de "maravilhoso", maravilhoso. Não há retratos encomendados no trabalho de Surikov, ele pintou apenas membros de sua família e amigos íntimos, e este retrato é uma verdadeira herança, incorporando todo o amor dos pais do artista por sua filha.
Não perca o artigo interessante em nosso site most-beauty.ru sobre as bonecas mais bonitas do mundo.
8
Stepan Razin (1907)
O trabalho nesta pintura durou desde 1887, quase dez anos. Durante esse período, Surikov mudou várias vezes a composição, a postura e o rosto de Razin. Durante esse período, o artista experimentou um drama pessoal - a morte de sua amada esposa. No começo, ele planejava retratar a princesa oriental perto de Razin, mas após a morte de sua esposa, Surikov retratou Razin com profunda reflexão e solidão, apesar do fato de estar cercado pelos irmãos cossacos.
A semelhança externa do personagem com o artista também confirma que Surikov enfatizou sua tristeza pela perda de sua esposa com essa tela.
9
Visita à princesa do convento (1912)
Esta pintura de Surikov é seu último grande trabalho de pintura. Ela fala sobre a parcela invejável de princesas russas que estavam destinadas a definhar a vida inteira no confinamento de suas câmaras de solteira.
As princesas não podiam se casar, já que não havia noivos ortodoxos da realeza, os noivos eram considerados hereges, e dar a filha do czar por boiardos e príncipes russos era inaceitável - eles não são páreo para ela. Uma variedade rara em suas vidas era uma saída acompanhada por babás e mães para se curvarem ao convento.
O rosto tocante da jovem princesa é submisso e triste. Seu destino, na melhor das hipóteses, é a torre e, na pior das hipóteses, a cela do mosteiro e os governantes monásticos gananciosos não perderão o momento de lucrar com o dote de uma "noiva de Deus".
Surikov pintou a imagem da princesa com a filha de seus amigos, que ia cortar o cabelo no mosteiro e com a neta.
10
Imperatriz Anna Ioannovna na caça (1900)
Aguarelas Surikovskie muito interessantes sobre assuntos históricos. Essa é a aquarela "Imperatriz Anna Ioannovna na caçada". Anna Ioannovna era uma caçadora apaixonada e constantemente caçava pássaros, veados e outros animais. Mas ela não se sentiu atraída pela caçada clássica com a perseguição, adorou atirar sem sentido em alvos vivos.
A imperatriz era conhecida como um grande atirador. Na época da caça aos cervos, Surikov a retratou pelas costas, em uma posição decisiva, com um rifle pronto.
Posfácio
As pinturas de Surikov são um exemplo da maior habilidade em pintura. Eles estão nas salas de exposições e museus mais famosos da Rússia. O talento do artista permite que seus espectadores mergulhem na história do país, demonstrem interesse por ele e demonstrem a grandeza e o poder da alma russa. Os editores do most-beauty.ru pedem que você não se afaste e escreva de que pinturas bonitas de Surikov você mais gosta.